Una mostra per sognare: dai gioielli di Audrey Hepburn ad altri "veri" falsi gioielli d'autore

Una grande lezione di classe, un’occasione unica e irripetibile per ammirare dei “veri/falsi gioielli d’autore”. La mostra si chiama “Bigiotteria americana ed europea dai primi anni del Novecento ad oggi”. Ci si trovano, per dirne una, i gioielli che Audrey Hepburn indossava in “Colazione da Tiffany” e tanti altri bijoux in esposizione – non in vendita – alla Galleria Artemisia di Giuseppe Fioroni e Rita Giacchè.

Promotrici della rara opportunità di ammirare tale bellezza, due collezioniste: Carla Dottorini e Mariapaola Di Gregorio. Le quali, con questa esposizione, dimostrano come l’autentico prestigio della bigiotteria di classe possa non essere legato al valore intrinseco della materia prima di cui è costituita. Ma, piuttosto, alle modalità, alla creatività, alla sapienza artistica di chi l’ha creata.

“L’origine della bigiotteria – spiega Mariapaola – è da rintracciare nell’intenzione, che ispira gli atelier, di valorizzare il vestito con accessori e complementi di classe. Si accorsero che le clienti amavano il bijou, dal fatto che nei negozi rubavano i gioielli falsi, non i vestiti”. “L’esigenza di creare gioielli di questo genere – spiega la Di Gregorio – nasce in due precisi momenti storici: negli anni Venti e nel periodo della seconda guerra mondiale”.

“La prima fase è legata alla grande crisi e al crollo della Borsa di Wall Street  del 1929, cui fece seguito il New Deal di Roosvelt. La gente non poteva spendere e così famosi gioiellieri (provenienti da Italia, Francia e Germania) si dettero a fabbricare negli Usa gioielli, con rara sapienza artigianale, a imitazione di quelli veri. Solo che il materiale era sterling, vermeil e oro ‘pazzo’, cioè a basso titolo (insomma, poco oro e tanto altro metallo). Di fatto, certi materiali preziosi (oro, argento, perle, gemme, diamanti) non arrivavano nemmeno più e si trovò il modo di sostituirli con altri, il cui valore aggiunto era costituito dalla fattura”.

“Molti emigranti italiani, tra essi il maestro orafo Gustavo Trifari – spiega Carla – inseguendo l’american dream, nel Nuovo Mondo, realizzarono dei capolavori. Così anche degli ebrei, in fuga dall’Europa, per le persecuzioni legate all’antisemitismo”. Il valore di questi oggetti è elevato, ma non si custodiscono in cassaforte: le nostre collezioniste li tengono per indossarli. Quotidie.

E oggi, si continua ancora questa produzione? Sconsolante la risposta: oggi si fa tutto in Cina, si è perduta la passione dei maestri artigiani e perfino la bachelite è introvabile. Quindi: beata quella donna che ha dei gioielli di tal fatta.

La mostra, inusualmente ricca, è aperta fino a sabato 15 aprile. È assolutamente da visitare per… ubriacarsi di bellezza. Portateci mogli e fidanzate: siccome non si vende nulla, si può fare bella figura a costo zero. Una volta tanto!